Το πρόγραμμα χωρίζεται σε δύο κύκλους. Ο κάθε κύκλος αποτελείται από 12 μαθήματα και η διάρκεια του κάθε μαθήματος είναι 45 λεπτά.



Έναρξη νέων τμημάτων Οκτώβριος 2017!!


Για περισσότερες πληροφορίες καλέστε στα τηλέφωνα 2310.422.885 & 2310.422.742.

Μουσικούλα

Loading...

23/9/12

Παραδοσιακή μουσική... σαν παραμύθι από τα παλιά...



   Ανοίγοντας σήμερα την τηλεόραση, το ενδιαφέρον μου κινήθηκε από μία εκπομπή αφιερωμένη στον Γιώργο Μελίκη. Ποιός έιναι ο Γιώργος Μελίκης; Καταξιωμένος λαογράφος με σπουδές δημοσιογραφίας, έχει αφιερώσει μεγάλο μέρος των ενδιαφερόντων του στον παραδοσιακό πολιτισμό και την ανάδειξή του. Πέρα από τις ραδιοφωνικές και τηλεοπτικές εκπομπές που έκανε -άγνωστος στους περισσότερους από μας- ασχολήθηκε και με την διοργάνωση εκατοντάδων εκδηλώσεων, πάντα σχετικών με την λαϊκή παράδοση και συγκέντρωσε ένα πολύ μεγάλο αριθμό κειμηλίων της παράδοσης.
   Τέτοιοι άνθρωποι, που έχουν αφιερώσει τη ζωή τους στην παράδοση, είναι άξιοι θαυμασμού και θα πρέπει να αποτελούν πρότυπα μίμησης. Μας δίνουν την ώθηση να κάνουμε στροφή προς τις ρίζες μας. Το άρθρο αυτό, με αφορμή τη σημερινή εκπομπή, θέλει να τονίσει τη σημασία της παραδοσιακής μουσικής και την εκμάθησή της στα παιδιά από μικρή ηλικία. 
   Η μουσική αποτελούσε σημαντικό στοιχείο για την καθημερινή ζωή του ανθρώπου από την αρχή της ιστορίας του μέχρι σήμερα. Για κάθε σημαντικό γεγονός στην πορεία της ζωής του υπήρχαν τραγούδια και μελωδίες με τα οποία τα είχε συνδυάσει. Κάθε τόπος είχε τα δικά του μουσικά έθιμα, τις δικές του παραδοσιακές μελωδίες. 
   Με το πέρασμα του χρόνου όμως οι μουσικές αυτές συνήθειες και αξίες ξεχάστηκαν. Θάφτηκαν μέσα στο χρονοντούλαπο του παρελθόντος, και τη θέση τους πήραν οι δυτικότροπες μελωδίες. Οι Έλληνες αναζητούσαν ξένα πρότυπα ζωής και σκέψης. Όλο και περισσότεροι γονείς εκδήλωναν την επιθυμία τους να στείλουν τα παιδιά τους σε ωδεία για τη διδασκαλία κλασσικής μουσικής, ενώ υπήρχε ταυτόχρονη απομάκρυνση και αδιαφορία προς την παραδοσιακή μουσική και τα αντίστοιχα όργανα της. Ο κίνδυνος μετατροπής της πολιτισμικής μας κληρονομιάς σ’ ένα μουσειακό πολιτισμικό είδος, οδηγεί στην ανάγκη να συμβάλλει κάθε τόπος και κάθε άνθρωπος ξεχωριστά στην προσπάθεια διαφύλαξης της. 
    Τα τελευταία χρόνια, στον τομέα της εκπαίδευσης, έχει αρχίσει να γίνεται μία δειλή στροφή προς τις μουσικές ρίζες μας. Όλο και περισσότερα μουσικά προγράμματα δημιουργούνται δίνοντας βάση στην παραδοσιακή κουλτούρα. Οι παιδαγωγοί έχουν προσπαθούν να μεταλαμπαδεύσουν τις αξίες της μουσικής μας παράδοσης και θέλουν να έχουν σύμμαχους τους γονείς σ΄ αυτήν τους την προσπάθεια. 
   Η ενασχόληση με τη παραδοσιακή μουσική από την παιδική ήδη ηλικία διαπλάθει το ήθος και το χαρακτήρα, προσδίδοντάς ένα ιδιαίτερο και χαρακτηριστικό πολιτισμικό γνώρισμα. Η βιωματική ενασχόληση και η γνώση της παραδοσιακής μουσικής θα φέρει το παιδί σε επαφή με τις μουσικές του ρίζες. Συμβάλλει στην εξοικίωση με τα συγκεκριμένα ακούσματα και την κατανόηση τους, καθώς αυτά αποτελούν την ταυτότητά μας, την προέλευσή μας. 
   Αποτελεί πολιτισμική μας παρακαταθήκη όπου τα παιδιά, γνωρίζοντας την, γίνονται οι φυσικοί συνεχιστές της, στην προσπάθεια αναβίωσή της και μ’ αυτόν τον τρόπο θα αποφύγουμε το σταδιακό σβήσιμο της μουσικής κληρονομιάς. Έτσι, γνωρίζοντας ότι δεν είμαστε μετέωροι, χωρίς πυξίδα και προσανατολισμό θα μπορούμε να κοιτάμε με μεγαλύτερη αισιοδοξία το αύριο των παιδιών μας...

19/9/12

Κοιμηθείτε...εύκολα!


   Η ώρα του ύπνου αποτελεί για πολλές οικογένειες με μικρά παιδιά πραγματική δοκιμασία –και μάλιστα σε επαναλήψεις: Τα παιδιά έχουν πλύνει τα δόντια τους, έχουν φορέσει τις πυτζάμες τους, έχουν ακούσει το παραμύθι τους, το έχουν ξανακούσει, έχουν δεχθεί το φιλί της καληνύχτας και τότε ξεκινούν τον αγώνα των υπεκφυγών: «Πεινάω», «Διψάω», «Θέλω να πάω στην τουαλέτα», «Θέλω τη μαμά/τον μπαμπά/την γιαγιά/το αρκουδάκι μου» κ.ο.κ.
   Την λύση, σύμφωνα με πολλούς ειδικούς και γονείς που το έχουν δοκιμάσει, μπορούν να δώσουν ορισμένες κλασικές μελωδίες, οι οποίες έχουν την ιδιότητα να χαλαρώνουν, να γοητεύουν, να αποσπούν και να μεταφέρουν τα παιδιά στην αγκαλιά του Μορφέα...


Τα κριτήρια της κατάλληλης μουσικής για την ώρα του ύπνου έχουν ως εξής


  1. Η μουσική πρέπει να έχει σταθερό ρυθμό.
  2. Η μουσική πρέπει να έχει σταθερή αρμονία.
  3. Η μουσική δεν πρέπει να περιλαμβάνει φωνητικά.
  4. Η μουσική είναι προτιμότερο να προέρχεται από 1-2 μουσικά όργανα παρά από ολόκληρη ορχήστρα, που θα παράγει πιο δυναμικό ήχο.

Σύμφωνα με τους ειδικούς, οι δέκα παρακάτω μελωδίες χαλαρώνουν μικρά και μεγάλα παιδιά, ενώ τα εξοικειώνουν με μουσικά έργα ανεκτίμητης αξίας:


  • Johann Sebastian Bach, Σουίτες για σόλο τσέλο

Οι σουίτες αυτές (συλλογή από μελωδίες για χορό), συντέθηκαν μεταξύ 1717-1723. Πάρτε μία γεύση από εδώ.



  • Johann Sebastian Bach, Goldberg Variations
Συντέθηκε το 1741 και αποτελείται από 30 παραλλαγές οι οποίες συγκεντρώθηκαν και συντέθηκαν από τον αρπιστή του Δούκα Kaiserling, ο οποίος έπασχε από αϋπνίες.  Πάρτε μία γεύση από εδώ.


  • Joseph Haydn, String Quartets Op. 33

Έξι κουαρτέτα εγχόρδων που συντέθηκαν το 1781 και «μιλούν» για την ομορφιά, την γενναιότητα και την αμεσότητα. Πάρτε μία γεύση από εδώ.



  • Wolfgang Mozart, Κονσέρτο για φλάουτο και άρπα

Συντέθηκε το 1778 και αποτελεί ένα από τα πιο αιθέρια έργα του σπουδαίου συνθέτη. Πάρτε μία γεύση από εδώ.



  • Wolfgang Mozart, Έγχορδα Κουαρτέτα "Haydn"

Έξι έγχορδα κουαρτέτα που συντέθηκαν μεταξύ 1782 και 1785 και αφιερώθηκαν από τον Mozart στον φίλο και μέντορά του Joseph Haydn. Πάρτε μία γεύση από εδώ.



  • Wolfgang Mozart, Τρίο για πιάνο

Συνολικά ο Mozart συνέθεσε πέντε τρίο για πιάνο, βιολί και τσέλο μεταξύ 1786 και 1788 και είναι όλα τους αριστουργήματα. Πάρτε μία γεύση από εδώ.



  • Ludwig van Beethoven, Κουαρτέτα για Έγχορδα Op. 18

Μία συλλογή με έξι έγχορδα κουαρτέτα, κομψά και λυρικά, που συντέθηκαν μεταξύ 1798 και 1800. Πάρτε μία γεύση από εδώ.



  • Johannes Brahms, Clarinet Quintet in B Minor

Συντέθηκε από τον Brahms προς τα τέλη της ζωής του, το 1891, και αποτελεί ένα από τα ομορφότερα κλασικά έργα που έχουν ποτέ γραφτεί. Πάρτε μία γεύση από εδώ.



  • Johannes Brahms, Τρίο για βιολί, πνευστό και πιάνο

Θα θέλετε να το ακούτε ξανά και ξανά ακόμα και αφού κοιμηθούν τα παιδιά. Πάρτε μία γεύση από εδώ.



  • J. S. Bach, Εφευρέσεις και Συμφωνίες για πιάνο ("Two and Three-Part Inventions")

Ένα έργο το οποίο, οι γονείς που παίζουν πιάνο, πρέπει να βρουν και να δοκιμάσουν να αποδώσουν οι ίδιοι στα παιδιά. Πάρτε μία γεύση από εδώ.

Πηγή: www.mama365.gr

18/9/12

H πρώτη μουσική προπαιδεία- Edgar Willems

   O E. Willems, καθηγητής στο Μουσικό Ωδείο της Γενεύης, γνώριζε σε βάθος το έργο του Dalcroze και δίδασκε τις απόψεις του στους φοιτητές του. Ανέπτυξε μια μέθοδο βασισμένη πάνω σε έρευνες για την παιδική ψυχολογία. Υποστήριζε ότι η μουσική παιδεία αρχίζει από την κούνια. Ότι το παιδί είναι ευαίσθητο σε κάθε μουσικό ερέθισμα μέσα στο οικογενειακό περιβάλλον- νανουρίσματα, ταχταρίσματα, παιγνιοτράγουδα- και πίστευε ότι το παιδί πρέπει να ασκηθεί στο τραγούδι και το ρυθμό΄πριν ασχοληθεί με ένα όργανο. Έτσι επισήμανε την ανάγκη για μια μουσική προπαιδεία στην προσχολική ηλικία. Υποστήριζε ότι τα μικρά παιδιά πρέπει να έχουν την δυνατότητα να έρχονται σε επαφή με την μουσική όσο νωρίτερα είναι δυνατόν και καθόρισε την ηλικία των 3 ετών σαν καταλληλότερη.
   Η πρώτη επαφή με τη μουσική έχει ως στόχο να ξυπνήσει την αγάπη για τον ήχο και την ρυθμική κίνηση. Τα παιδιά ακούν και μιμούνται μεγάλη ποικιλία ήχων, από οποιαδήποτε ηχητική πηγή, και μαθαίνουν να παρατηρούν όλα τα ακουστικά ερεθίσματα. Έχει μεγάλη σημασία οι δραστηριότητες των παιδιών να γίνονται ελεύθερα, χωρίς εξαναγκασμό, γι' αυτό ο παιδαγωγός ακολουθεί με ευελιξία τα παιδιά.
   Η εξοικείωση με τις βασικές μουσικές έννοιες και με τις λέξεις που τις εκφράζουν είναι σημαντική στην προσχολική ηλικία. Ο Willems επισημαίνει ότι οι έννοιες- ένταση, χροιά, τονικό ύψος, διάρκεια- πρέπει να ξεκαθαριστούν από την αρχή. Επιπλέον,υποστηρίζει ότι η άσκηση της ακοής είναι παρούσα μέσα από παιχνίδια όπου πρέπει το παιδί να ταιριάξει ήχους, να μιμηθεί ήχους, να μαντέψει ήχους, να σχεδιάσει τις ηχητικές κινήσεις με γραφικά σύμβολα.Ο μουσικός ρυθμός είναι η αίσθηση της ροής του χρόνου. Αυτή η αίσθηση βιώνεται μέσα από την κίνηση του σώματος. Η κίνηση του σώματος συνδέει την αίσθηση του χρόνου με την αίσθηση του χώρου.
   Τέλος, τονίζει ότι ο στόχος της προσχολικής μουσικής αγωγής είναι να ξυπνήσει στο νήπιο την αγάπη για τη μουσική. Είναι πρωταρχικό να μάθει το παιδί να ακούει για να αγαπήσει τον ήχο και τη μουσική. Πρόκειται επομένως για την δημιουργία μιας νοοτροπίας απέναντι στα ηχητικά φαινόμενα της ζωής μας. '' H ανάπτυξη της ακουστικής παρατήρησης θέτει τις βάσεις για την ακουστική φαντασία, που οδηγεί στην εσωτερική ακρόαση και αποτελεί την προϋπόθεση για μια έξυπνη ακρόαση''.

Πηγή: Καραδήμου- Λιάτσου, Η πρώτη Μουσική Προπαιδεία, Edition Orpheus

17/9/12

Τα πρόωρα μωρά μεγαλώνουν ταχύτερα ακούγοντας Μότσαρτ!



 Νέα έρευνα επιβεβαιώνει την ευεργετική επίδραση της μουσικής στην ανάπτυξη των νεογνών.

Η επιστημονική βιβλιογραφία περιλαμβάνει πληθώρα ερευνών που επιβεβαιώνουν τη συμβολή της κλασικής μουσικής στη μείωση του στρες και στην επιβράδυνση του καρδιακού παλμού. Σε σύγκριση όμως με τη μουσική των ομότεχνών του Μπαχ και Μπετόβεν, η μουσική του μεγαλοφυούς Αυστριακού μουσουργού φαίνεται ότι κυριολεκτικά κάνει θαύματα!


Και μάλιστα όχι μόνο σε ανθρώπους, αλλά ακόμη και σε ζώα και φυτά! Πριν από μερικά χρόνια, σχετική έρευνα είχε αποκαλύψει ότι η μουσική του Μότσαρτ βοηθούσε τις αγελάδες να παράγουν περισσότερο γάλα, ενώ ένας οινοπαραγωγός υποστήριζε ότι τα αμπέλια του έδιναν καλύτερη ποιότητα σταφυλιών όταν αναπτύσσονταν «ακούγοντας» κλασική μουσική, και κυρίως σονάτες του Μότσαρτ.

Ήδη από το 1993 έρευνα είχε δείξει ότι η συστηματική έκθεση των φοιτητών στις θεϊκές σονάτες του Μότσαρτ βελτίωνε σαφώς τις επιδόσεις τους σε τεστ ικανότητας χωρο-χρονικού «συλλογισμού». Πιο πρόσφατα, εντυπωσιακή έρευνα που πραγματοποιήθηκε από επιστήμονες της Ιατρικής Σχολής του Πανεπιστημίου του Τελ Αβίβ, έδειξε ότι τα γεννημένα πρόωρα λιποβαρή νεογνά κερδίζουν βάρος και σωματική μάζα πιο γρήγορα όταν νανουρίζονται ακούγοντας τις μελωδικές συγχορδίες της μουσικής του Μότσαρτ.

Όπως μάλιστα επισημαίνουν στη μελέτη τους, που δημοσιεύτηκε στην επιστημονική επιθεώρηση «Pediatrics», μόνο η μουσική του Μότσαρτ καταφέρνει να επιφέρει το ευεργετικό αυτό αποτέλεσμα, εν αντιθέσει με τη μουσική άλλων μεγάλων συνθετών, όπως ο Μπαχ ή ο Μπετόβεν.

Πράγματι, οι επιστήμονες έβαλαν 20 νεογνά που είχαν μόλις συμπληρώσει ένα μήνα ζωής να ακούνε μουσική του Μότσαρτ επί τριάντα λεπτά, ενώ στο διάστημα αυτό μετρούσαν επιμελώς τις μεταβολικές τους αντιδράσεις και συγκεκριμένα την ενεργειακή τους δαπάνη, δηλαδή πόσες θερμίδες «έκαιγαν». Κατόπιν μέτρησαν πόσες θερμίδες κατανάλωναν όταν δεν άκουγαν καθόλου μουσική ή όταν άκουγαν μουσική άλλων συνθετών.Έκπληκτοι οι ερευνητές διαπίστωσαν ότι τα νεογνά, όταν εκτίθονταν στις αρμονικές μουσικές συνθέσεις του Μότσαρτ, κατανάλωναν πολύ μικρότερη ποσότητα θερμίδων από ό,τι όταν δεν άκουγαν καθόλου μουσική ή όταν άκουγαν μουσική άλλων συνθετών! «Πιστεύουμε ότι οι επαναλαμβανόμενες μελωδίες του Μότσαρτ θα πρέπει να ασκούν κάποια ευεργετική επίδραση στον εγκεφαλικό φλοιό, επειδή δεν διαπιστώσαμε να συμβαίνει το ίδιο αποτέλεσμα με μουσικές μελωδίες λιγότερο γραμμικές, όπως αυτές του Μπετόβεν, του Μπαχ ή του Μπάρτοκ. Βέβαια, θα χρειαστεί να γίνουν και άλλες έρευνες προκειμένου να δοθεί μια ολοκληρωμένη επιστημονική εξήγηση αυτού του αινιγματικού φαινομένου, πάντως για την ώρα είναι σαφής η χρησιμότητα αυτής της ανακάλυψης για τη θεραπεία των πρόωρων νεογνών», επισημαίνει η συντονίστρια της έρευνας Dr. Ronit Lubetzky. «Η αύξηση του βάρους είναι απαραίτητη προκειμένου να μειωθεί ο χρόνος παραμονής ενός νεογνού στη θερμοκοιτίδα και κατά συνέπεια στο νοσοκομείο. Η έκθεση στη μουσική του Μότσαρτ είναι λοιπόν ένα από τα στοιχεία που μπορούμε να αξιοποιήσουμε ώστε να δημιουργήσουμε ένα περιβάλλον όσο το δυνατόν πιο ευνοϊκό για την ταχύτερη φυσιολογική ανάπτυξη του νεογνού», καταλήγει.

Πηγή : Σπύρος Μανουσέλης